Zapping Your Eyes - www.zappa.es

Nuevo combo zappiano (con repertorio zappiano, of course)

2010-10-06T12:29:00.000-07:00

Atención al nuevo grupo de oZcar McCuenca, zappiano de pro: DinoZaurs. Debutaron el viernes pasado en Getafe estrenando su flamante repertorio. Tocaron tres temas de Zappa: "King Kong", "Sofa" y "Montana".

Aquí los vemos interpretando el tema "Dinosaur", de King Crimson:

1er número de RONDO HATTON REPORT, una revista online dedicada a Zappa

2009-12-21T08:34:00.000-08:00

Acaba de publicarse el número 1 de The Rondo Hatton Report. Se trata de una revista online de periodicidad trimestral dedicada a analizar el trabajo de Frank Zappa. En el primer número participan destacados teóricos zappianos, como Didier Mervelet, Ben Watson, Paul Carr, o Philippe Mérigot. Yo he escrito un artículo que analiza las relaciones entre autor y receptor en el cine de Zappa y que, así pues, se titula Author/recipient relationships in Frank Zappa's movies.

Evidentemente, la fecha de lanzamiento no es casual: hoy hace 69 años que nació Zappa.

El Gran Wyoming en el Ciclo de Películas de Frank Zappa

2009-11-19T22:19:00.001-08:00

El Gran Wyoming presentará este sábado 21 de noviembre la película Does Humor Belong in Music? y después ofrecerá un concierto. Son actividades del Ciclo de Películas de Frank Zappa. Dado que la presencia del Wyoming ha despertado muchísima expectación y la sala tiene una capacidad limitada, se procederá de la siguiente manera: a las 17.30 h., se empezarán a repartir las entradas a quienes estén presentes en la puerta del Colegio Mayor Luis Vives (Avda. Blasco Ibáñez, 23), el lugar de celebración del ciclo. Sólo se repartirá una entrada por persona. La actividad empezará a las 19 h. y sólo podrán acceder las personas con entrada.

Ciclo de películas de Frank Zappa

2009-10-16T08:11:00.000-07:00

· Se trata de la primera vez que se reúnen en un ciclo las películas que dirigió el músico de rock

· El Gran Wyoming y Julián Hernández, entre las personalidades que debatirán con el público la vigencia de Zappa en la actualidad

La Universitat de València acogerá, durante el mes de noviembre, un ciclo con las películas que dirigió a lo largo de su vida el músico de rock Frank Zappa. Se trata de la primera vez que se reúnen en un ciclo integral las 8 películas que realizó Zappa, una iniciativa totalmente inédita hasta la fecha. Hasta el momento, nunca se habían proyectado en una sala las obras cinematográficas del músico norteamericano.

Las películas se podrán ver, por primera vez, subtituladas al español, y las sesiones estarán presentadas por diferentes personalidades de la cultura de nuestro país que se reconocen fans de Zappa. Así, entre los participantes en el ciclo figuran el presentador de televisión El Gran Wyoming o Julián Hernández, el músico de Siniestro Total. Ambos debatirán con el público la vigencia de la música de Zappa en la actualidad. Además, El Gran Wyoming ofrecerá un concierto en directo de homenaje a Zappa.

Frank Zappa (1940-1993) es uno de los más creativos y originales músicos de la historia del rock. A lo largo de su carrera, editó cerca de 70 discos y realizó 8 películas. Su música se define por una búsqueda constante de la fusión. Zappa también escribía música clásica (que ha sido interpretada, entre otros, por Zubin Mehta, Pierre Boulez y Kent Nagano) y en sus discos podemos encontrar varios estilos musicales (no sólo clásica y rock, sino también jazz, reggae y electrónica).

En lo que respecta a las letras, suelen ser irónicas y críticas con la sociedad de su tiempo. Su estilo crítico con la sociedad norteamericana está considerado como la influencia principal en la serie Los Simpson. Y su carácter pionero a la hora de implicarse en la política norteamericana con su música, llamando a la movilización ciudadana, ha tenido una enorme influencia en cineastas y músicos posteriores, como Michael Moore, Bruce Springsteen, Bono o Steve Earle.

El ciclo está organizado por el Departamento de Teoría de los Lenguajes y Ciencias de la Comunicación de la Universitat de València y el Colegio Mayor Luis Vives, y cuenta con la colaboración del Aula de Cinema de la Universitat de València.

Las películas se proyectarán en el Colegio Mayor Luis Vives, Av. Blasco Ibáñez, 23 (Valencia).

La entrada a las películas es gratuita.

A continuación, se detalla el PROGRAMA:

5 noviembre (jueves) 19.30h.

200 moteles (200 Motels, 1971)

La verdadera historia de 200 moteles (The True Story of 200 Motels, 1989)

Presentación: Jenaro Talens

12 noviembre (jueves) 19.30h.

Culebritas (Baby Snakes,1979)

Presentación: Óscar Barberá

19 noviembre (jueves) 19.30h.

Especial sala de edición (The Dub Room Special!, 1982)

Presentación: Julián Hernández (Siniestro Total)

21 noviembre (sábado) 19.00h.

¿Hay sitio para el humor en la música? (Does Humor Belong in Music?, 1985)

Presentación: El Gran Wyoming

Concierto de rock con El Gran Wyoming & Insolventes y el trombonista oZcar McCuenca

26 noviembre (jueves) 19.30h.

Vídeo desde el infierno (Video from Hell, 1987)

El asombroso Sr. Bickford (The Amazing Mr Bickford, 1989)

Presentación: Manuel de la Fuente

3 diciembre (jueves) 19.30h.

Tío Carne (Uncle Meat, 1988)

Presentación: Didier Mervelet (Les Fils de l’Invention)

When the Lie's So Big (subtítulos en español)

2009-09-09T03:53:00.000-07:00

Nueva canción que he traducido (junto con Barry Pennock) y subtitulado:

Festival Spanish Brass Alzira

2009-05-14T01:20:00.000-07:00

Del 23 al 27 de junio se celebra el Festival Spanish Brass Alzira. El festival llega a su octava edición con un programa bastante completo del que destacamos (devoción zappiana obliga) el concierto dedicado a Frank Zappa, titulado Make a Brass Noise Here y ofrecido por Spanish Brass Luur Metalls. El concierto se llevará a cabo en Alzira (Valencia) el martes 23 de junio a las 22:15 h.

Ya para masoquistas o adoradores (que de todo puede haber), ese mismo día en el mismo sitio pero un poco antes, a las 18:15 h., este humilde servidor de Vds. ofrecerá una charla sobre Frank Zappa titulada Frank Zappa y el rock: una introducción sociocultural a la música popular. Además, si vienen a verme y me dicen que se han enterado por este blog, de regalo les obsequiaré con una amplia sonrisa.

Toda la información del festival está disponible en http://www.sbalz.com, donde pueden consultar el programa.

Ciclo de películas de Frank Zappa en noviembre (ahora sí)

2009-05-11T05:50:00.000-07:00

Después de varios intentos infructuosos, ahora toca la definitiva. Cancelado el ciclo para mayo, finalmente será en noviembre de 2009 cuando se celebre en Valencia el ciclo integral de películas de Frank Zappa.

Por primera vez, se proyectará un ciclo integral con las ocho películas que dirigió Zappa. Las películas se han subtitulado al español para la ocasión, y serán presentadas por diversos zappianos de pro. Los nombres de estos zappianos se irán anunciando según se acerque el ciclo.

El lugar será el Colegio Mayor Luis Vives de Valencia (Avda. Blasco Ibáñez, 23). Todas las proyecciones serán a las 19.30 h. La entrada es gratuita y libre.

La programación es la siguiente:

5 noviembre (jueves)
200 Motels (1971)
The True Story of 200 Motels (1989)

12 noviembre (jueves)
Baby Snakes (1979)

19 noviembre (jueves)
The Dub Room Special! (1982)

26 noviembre (jueves)
Video from Hell (1987)
The Amazing Mr Bickford (1989)

28 noviembre (sábado)
Does Humor Belong in Music? (1985)

3 diciembre (jueves)
Uncle Meat (1988)

2009-01-18T04:42:00.000-08:00

Luis G., responsable del sello Hall of Fame Records acaba de editar los volúmenes 8, 9 y 10 de la serie Unmatched. Se trata de unos trabajos colectivos en los que varios músicos hacen versiones de diversas canciones de Zappa.

El listado de temas es el siguiente:

UNMATCHED VOL. 8 - EL OCTAVO MAJADERO
01 - Weasels Ripped My Flesh - BTASA
02 - What's The Ugliest Part Of Your Body? (In) - M. A. Noya & Carlos Zerpa
03 - Andy - The Central Scrutinizer Band
04 - Love Of My Life - Zappones
05 - Pygmy Twylyte - oZcar
06 - The Orange County Lumber Truck - Tribemol?
07 - King Kong - Grupo Experimental elSìntoma
08 - Camarillo Brillo - Andrès Mastrangelo
09 - Joe's Garage - Daniel Fraile
10 - Dead Girls Of London - Pando
11 – Big Leg Emma - La Vaca Del Fondo
12 - How Could I Be Such A Fool - Crosstown Traffic
13 - Take You're Clothes Off When You Dance - La Logia de los Búfalos Mojados
14 - I'm So Happy I Could Cry - Romàn
15 - Willie The Pimp - oZcar
16 - Who Are The Brain Police? - Grupo Experimental elSìntoma
17 - The Worst Zuite You Never Heard In Your Life - Yehimeni & The Others
18 - Bobby Brown Goes Down - oZcar
19 - What's The Ugliest Part Of Your Body? (Out) - M. A. Noya & Carlos Zerpa
Total time: 67 min.

MASTERIZED BY ANDRÈS MASTRANGELO AT ESTUDIO Z (MINAS – URUGUAY). TRACK LIST & GLOBAL PRODUCTION LUIS G.
HOF-034-CD Hall Of Fame Records – 2008

UNMATCHED VOL. 9 - SHUT UP & RECYCLE YOUR BRAIN
01 - Bicycle Concert For Two 1st Movement - Dr. Zumango
02 - Eat That Question - oZcar & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by oZcar)
03 - Holiday In Berlin, Full Blown - Romàn & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Luis G.)
04 - Be Bop Tango - Andrès Mastrangelo
05 - Moggio - Moggio06 - The Idiot Bastard Son – oZcar & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by oZcar)
07 - America Drinks & Goes Home – Romàn & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Romàn)
08 - Montana - Guillermo Urìa
09 - Amnerika - Jesùs Rubio & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Luis G.)
10 - Uncle Remus - Manoel Macìa
11 – The Duke Of Prunes - Carucha
12 - Dupree's Paradise - Moggio
13 - Florentine Pogen – oZcar & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by oZcar)
14 - King Kong - FxArnau & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Andrès Mastrangelo)
15 - Exercise #4 - Romàn & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Luis G.)
16 - Zomby Woof - Maese Manacho & The Orchestra Of The Age Of Recycling (conducted by Luis G.)
17 - Bicycle Concert For Two 2nd Movement - Dr. Zumango
Total time: 55 min.

MASTERIZED BY ANDRÈS MASTRANGELO AT ESTUDIO Z (MINAS – URUGUAY). TRACK LIST & GLOBAL PRODUCTION LUIS G.
HOF-035-CD Hall Of Fame Records – 2008

UNMATCHED VOL. X - THE GRAND KAZOO
01 - Lumpy Gravy Theme (Duodenum)
02 - Pojama People
03 - The Torture Never Stops
04 - Eat That Question
05 - Your Mouth
06 - Dirty Love
07 - I'm So Cute
08 - Big Leg Emma
09 - Catholic Girls
10 - Electric Aunt Jemima
11 - I Have Been In You
12 - I Just Might Be A One-Shot Deal
13 - Love Of My Life
14 - Mr. Green Genes
15 - Bobby Brown Goes Down
16 - Harder Than Your Husband
17 - Wowie Zowie
18 - Stick It Out
19 - Watermelon In Easter HayOut Of Program
20 - Joe's Garage
Time: 53 min.

Marieta Tamarit: vocals - oZcar Cuenca: trombone - Manoel Macìa: solo guitar - Luis Prado: organ and piano
Luis Gonzàlez: vocals, acoustic & electric rythm guitar & bass

MASTERIZED BY SHIPLEY. PRODUCED BY LUIS G.
HOF-036-CD Hall Of Fame Records – 2008

Más información: http://www.halloffame.es

Proyección: "Uncle Meat" (versión original subtitulada)

2008-12-04T05:12:00.000-08:00

4 de diciembre de 2008. Se conmemora el 15 aniversario de la muerte de Frank Zappa. Con tal motivo, proyectaremos la película Uncle Meat, en versión original con subtítulos en español. Los subtítulos se han realizado expresamente para la ocasión.

Esta actividad arranca el programa de actividades de un nuevo colectivo que presentamos en el mismo acto. Se trata del colectivo Rockin' Your Eyes, del que presentamos la página web: www.rockinyoureyes.com

La presentación y la proyección de la película se llevará a cabo hoy jueves 4 de diciembre a las 19.30 h. en el Colegio Mayor Luis Vives, av. Blasco Ibáñez, 23, Valencia.

La entrada es gratuita.

El videojuego: historia y cultura

2008-11-09T07:36:00.000-08:00

Estudiar la cultura de los videojuegos y establecer un debate entre la industria, los usuarios, los medios de comunicación y la Universidad. Éstos son los objetivos de la Jornada El videojuego: historia y cultura, que se celebrará los próximos 20 y 21 de noviembre en el Salón de Grados de la Facultat de Filologia, Traducció i Comunicació de la Universitat de València. A lo largo de estos días, las personalidades más relevantes de la industria del videojuego y de los medios de comunicación especializados abrirán un debate sobre la historia, implicaciones sociales y situación actual de uno de los sectores más importantes de la cultura popular en la actualidad.

La conferencia inaugural correrá a cargo de Gonzo Suárez, uno de los creadores más reconocidos del videojuego. Gonzo Suárez creó en 1998 Commandos, un videojuego español de táctica en tiempo real, ambientado en la Segunda Guerra Mundial, que cautivó al público dentro y fuera de nuestras fronteras al establecer un nuevo modelo de juego que ha sido imitado en numerosas ocasiones. El juego fue el más vendido en Francia, Inglaterra, Alemania y Estados Unidos. Con la secuela, Commandos 2 (2001), Suárez contó con un presupuesto de más de 6 millones de euros y revalidó el éxito de la primera parte. En la actualidad se encuentra ultimando el videojuego The Lord of the Creatures, desarrollado por su empresa Arvirago con un presupuesto de once millones de euros.

Imagen de Commandos 2

La mañana del jueves 20 continuará con una conferencia de Fernando Piquer, titulada “Juegos multijugador en Internet y comunidades”. Piquer es el fundador de la empresa Bitoon Enterntainment, dedicada a los juegos multijugador y comunidades online. Con una extensa trayectoria vinculada a proyectos para empresas como Wireless West o Coca-Cola, es un gran conocedor e impulsor de los nuevos modelos de negocio relacionados con los videojuegos y las nuevas tecnologías.

Al final de la mañana será el turno de Alfonso Azpiri, que hablará de las relaciones entre los videojuegos y los cómics. La obra de Azpiri es fundamental para entender el boom de los videojuegos en España en la década de los 80. Azpiri ha compaginado su trabajo como dibujante de cómics (como el emblemático MOT) con la ilustración y realización de carátulas de videojuegos con un estilo que ha creado escuela. En los años 80 fue decisivo, con sus diseños, para el éxito de empresas de videojuegos como Dinamic, Topo Soft y Opera Soft.

Dos imágenes de Azpiri para carátulas de videojuego (cedidas por el autor)

La tarde del jueves arrancará con una charla de Javier Díaz Vera, profesor de la Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM). Con el título “Tecnologías sociales, videojuegos y aprendizaje informal: algunas aplicaciones al desarrollo de destrezas lingüísticas y culturales”, Díaz Vera nos presentará las novedades del sector, a partir de los proyectos europeos en que está implicado sobre la creación de juegos educativos para diversas plataformas, en especial para teléfonos móviles.

Acto seguido, se llevará a cabo una mesa redonda con la participación de los responsables de los principales medios de comunicación especializados en cultura popular y videojuegos. Moderada por Manuel de la Fuente (Universitat de València – Estudi General, UVEG), intervendrán Álvaro González (redactor de lapaginadefinitiva.com), Julio Gómez (redactor de gamerah.com), Pep Sánchez (director de meristation.com), John Tones (director de Mondo Pixel y de la Revista Xtreme) y José Luis Viruete (responsable de viruete.com). Al terminar, se abrirá un debate con los asistentes.

El viernes 21 se centrará en el estudio de las implicaciones sociales de los videojuegos. Jenaro Talens (catedrático de la UVEG y de la Universidad de Ginebra) reflexionará sobre el establecimiento de un marco teórico que ayude a comprender el significado del videojuego en la sociedad actual. Talens es un destacado especialista en semiótica y en cultura popular, y ha publicado numerosos escritos sobre literatura, cine y las diversas manifestaciones culturales que nos permiten comprender las relaciones sociales y políticas con nuestro entorno.

La Jornada concluirá con una mesa redonda moderada por la catedrática de Comunicación Audiovisual de la UVEG Giulia Colaizzi. En la mesa se debatirá sobre la relevancia de los videojuegos en la sociedad de masas: Ignacio Ramos (UCLM) analizará las influencias literarias y artísticas en el videojuego clásico La abadía del crimen; Guillermo López (UVEG) reflexionará sobre el modelo de los videojuegos de gestión a partir del caso del PC Fútbol; y Manuel de la Fuente (UVEG) señalará las relaciones que se establecen entre los videojuegos y el cine.

La Jornada está coordinada por el profesor de Comunicación Audiovisual de la UVEG Manuel de la Fuente, con la colaboración de la Conselleria d’Educació de la Generalitat Valenciana y, por parte de la Universitat de València, del Departament de Teoria dels Llenguatges i Ciències de la Comunicació y del Taller d’Audiovisuals. La asistencia a la Jornada es gratuita y abierta al público en general.

PROGRAMA

JUEVES 20 NOVIEMBRE
SESIÓN 1: Videojuegos, nuevas tecnologías y medios de comunicación
- 10.00 h. Presentación de la Jornada a cargo de María José Coperías, decana de la Facultad de Filología, Traducción y Comunicación de la Universitat de València.
- 10.15 h. Conferencia de Gonzo Suárez (Arvirago, autor de Commandos y Commandos 2)
“El videojuego. La larga historia de una corta vida”
- 11.15 h. Conferencia de Fernando Piquer (Bitoon Entertainment)
“Juegos multijugador en Internet y comunidades”
-12.15 h. Pausa/Café
-12.30 h. Conferencia de Alfonso Azpiri (Dibujante)
“Del cómic a los videojuegos”

- 16.00 h. Conferencia de Javier Díaz Vera (Universidad de Castilla-La Mancha)
“Tecnologías sociales, videojuegos y aprendizaje informal: algunas aplicaciones al desarrollo de destrezas lingüísticas y culturales”
- 17.30 h. Mesa redonda. La industria del videojuego y los medios de comunicación
Participan:
Álvaro González (lapaginadefinitiva.com)
Julio Gómez (gamerah.com)
Pep Sánchez (meristation.com)
John Tones (Mondo Pixel)
José Luis Viruete (viruete.com)
Modera: Manuel de la Fuente (Universidad de Valencia)

VIERNES 21 NOVIEMBRE
SESIÓN 2: Videojuegos, cultura popular y universidad
- 11.00 h. Conferencia de Jenaro Talens (Universidad de Valencia/Universidad de Ginebra)
“Videojuegos y cultura popular”
- 12.00 h. Mesa redonda. La experiencia del juego vista desde la Universidad
Participan:
Guillermo López (Universidad de Valencia)
Ignacio Ramos (Universidad de Castilla-La Mancha)
Manuel de la Fuente (Universidad de Valencia)
Modera: Giulia Colaizzi (Universidad de Valencia)
- 14.00 h. Clausura de la Jornada

Proyección de "Uncle Meat" en v.o. subtitulada

2008-09-18T06:56:00.000-07:00

El próximo 4 de diciembre se proyectará en Valencia la película de Frank Zappa Uncle Meat. La película se presentará, por primera vez, en versión original con subtítulos en español. La proyección servirá de conmemoración del 15 aniversario del fallecimiento de Zappa. Pese a que la proyección estaba inicialmente pensada para su inclusión en un ciclo de películas de Zappa, ese ciclo se traslada al mes de mayo de 2009 (ver post anterior). No obstante, se mantiene la proyección de Uncle Meat para el 4 de diciembre como conmemoración del fallecimiento del músico norteamericano.

La película se proyectará a las 19.30 h. en el
COLEGIO MAYOR LUIS VIVES
AVDA. BLASCO IBÁÑEZ, 23
VALENCIA
La entrada es gratuita

Ciclo integral de películas de Frank Zappa (APLAZADO A NOVIEMBRE 2009)

2008-09-18T06:50:00.001-07:00

El próximo mes de ~~noviembre~~ MAYO de 2009 arrancará en Valencia un ciclo integral con todas las películas de Frank Zappa. La novedad radica en que, por primera vez, se presentan las ocho películas que realizó el músico norteamericano en versión original con subtítulos en español.

El calendario previsto es el siguiente:

~~6 noviembre~~ 7 mayo 2009
200 Motels (1971)
The True Story of 200 Motels (1989)

~~13 noviembre~~ 9 mayo 2009
Baby Snakes (1979)

~~20 noviembre~~ 14 mayo 2009
The Dub Room Special! (1982)
Video from Hell (1987)

~~27 noviembre~~ 21 mayo 2009
Does Humor Belong in Music? (1985)
The Amazing Mr Bickford (1989)

4 diciembre 2008 y 28 mayo 2009
Uncle Meat (1988)

Las películas de Frank Zappa se encuentran inéditas en nuestro país, ya que nunca habían sido subtituladas. Ésta será, por lo tanto, la primera vez en que se podrá disfrutar, de una manera íntegra y en unas copias en impecable versión original, de la obra cinematográfica de uno de los músicos más creativos del rock. Las películas han sido subtituladas para la ocasión.

El cine de Frank Zappa supone una reflexión constante por los mecanismos de la música popular y su industria, así como un análisis político del papel que ocupa el artista en la sociedad contemporánea. Moviéndose en diversas fronteras expresivas, jugando con los límites entre el cine de ficción y el documental, las películas de Zappa suponen no sólo una crítica a esta sociedad, sino que también se cuestiona de manera incansable los principios de construcción y artificio de los productos audiovisuales de la industria musical.

Las películas se emitirán en el Colegio Mayor Luis Vives de Valencia (Avenida Blasco Ibáñez, 23). La entrada será gratuita.

Agency Man, de "Uncle Meat"

2008-05-23T16:14:00.000-07:00

Finalmente, hacia el mes de noviembre programaremos en Valencia el ciclo que he anunciado varias veces con todas las películas de Zappa subtituladas al español. De momento, acabo de terminar los subtítulos de la película Uncle Meat, y, como muestra, he colgado en YouTube un fragmento, que corresponde con la interpretación del tema "Agency Man". Anticiparemos con tiempo suficiente las fechas definitivas del ciclo de las películas de Frank Zappa.

Tetas y birras (Titties & Beer)

2008-02-19T14:31:00.001-08:00

He subido al YouTube un fragmento de la película Baby Snakes, con los subtítulos que le puse el año pasado. El fragmento corresponde a la interpretación del tema "Titties & Beer". Los aciertos en la traducción hay que agradecérselos, una vez más, a Barry Pennock, inmejorable traductor de las canciones de Zappa. Su inestimable ayuda en las labores de traducción hace que tengamos una versión excelente de "Titties & Beer".

Un apunte: seguimos aún subtitulando el resto de las películas de Zappa. En cuanto estén acabadas, anunciaremos el ciclo de todos sus films.

Ciclo de películas: balance y anuncio

2007-12-05T03:01:00.000-08:00

Una vez proyectadas las versiones subtituladas de Baby Snakes, Especial sala de grabación y ¿Hay sitio para el humor en la música?, surgen dos cuestiones: el balance de la asistencia del público y el anuncio de la proyección de las películas restantes.

BALANCE:

Positivo, con un número de público creciente a cada nueva sesión. La última proyección casi registró un lleno del aforo de la sala, el Auditorio Montaner del Colegio Mayor Luis Vives. Muchos de los asistentes comentaban que se habían enterado tarde del ciclo. Esto demuestra el interés por ver las películas y la necesidad de un mayor esfuerzo en la difusión del ciclo, sobre todo en la prensa. El esfuerzo ya es considerable con la cartelería y el mailing, pero habría que reforzar la presencia en los medios de comunicación, dado lo inédito de la propuesta de un ciclo de las películas de Frank Zappa. Muchos de los asistentes (incluso los fans) no eran conscientes de la vertiente cinematográfica y audiovisual del músico de rock.

El interés también aparece constatado en la participación del público en la charla que se realiza tras cada proyección. Numerosas preguntas y comentarios tanto durante la charla como después en conversaciones informales con los asistentes. El interés se centraba, además, en la relevancia socio-política del personaje: muchos comentarios reflexionaban sobre la vigencia de la obra y el discurso de Zappa en un momento como el actual.

Por otra parte, son destacables las iniciativas para recordar el carácter lúdico de la actividad. Así, se repartieron a los asistentes chapas con la imagen del cartel (un primer plano de Zappa con espirales en los ojos), una iniciativa llevada a cabo por Luis Puig y que se enmarca en el programa de actividades que realizará el colectivo Rocking Your Eyes, pendiente de presentación en sociedad.

En lo que respecta al lugar de proyección, el Colegio Mayor Luis Vives es el lugar idóneo para el ciclo, no ya sólo por sus óptimas condiciones de vídeo y audio, sino también por la consolidación de este espacio como referente de actividades de música rock en Valencia. Es de destacar, además, el hecho de que las proyecciones sean gratuitas, lo que hace posible que el acercamiento a las películas sea más productivo.

Por todo ello, el balance no puede ser más que positivo, con lo que se consiguen los objetivos propuestos: dar a conocer la obra audiovisual de Frank Zappa, reflexionar sobre su discurso y establecer mayores vínculos entre la universidad y la sociedad.

ANUNCIO:

Zappa dirigió ocho películas. Este mes de noviembre hemos proyectado tres, y el año pasado proyectamos una. Quedarían cuatro por subtitular y proyectar. No obstante, en 2008 las proyectaremos todas, incluidas las cuatro ya emitidas, de tal manera que el público podrá asistir, por primera vez, a un ciclo integral con la obra de Zappa. Quedan por estrenar Uncle Meat, Video from Hell, The Amazing Mr Bickford y The True Story of 200 Motels.

La duda es cuándo será el ciclo. En principio, pensamos llevarlo a cabo antes del verano de 2008. Sí podemos anticipar que en una misma sesión proyectaremos 200 moteles y La verdadera historia de 200 moteles. El resto de detalles está por concretar, incluyendo las fechas. Iremos anunciando aquí las novedades según se vayan produciendo.

¿Hay sitio para el humor en la música? (Does Humor Belong in Music?), en versión original subtitulada

2007-11-26T15:36:00.000-08:00

El próximo jueves 29 de noviembre se proyectará la película de Frank Zappa Does Humor Belong in Music?, que hemos traducido como ¿Hay sitio para el humor en la música?

Se trata de una nueva cita ineludible puesto que, como el resto de las películas del ciclo sobre Frank Zappa, la hemos subtitulado al español, con lo que los asistentes podrán disfrutar de una de las películas de Zappa con mayor contenido político.

Proyección ¿Hay sitio para el humor en la música?
Presentada por Luis Puig
LUGAR:
Colegio Mayor Luis Vives
Avda. Blasco Ibáñez, 23
Valencia
FECHA:
Jueves 29 de noviembre, 19.30 h.
ENTRADA GRATUITA

Proyección: The Dub Room Special! (versión original subtitulada)

2007-11-19T04:29:00.000-08:00

El próximo jueves 22 de noviembre se proyectará la película de Frank Zappa The Dub Room Special!

Hemos subtitulado la película al español (el título lo hemos traducido por Especial sala de grabación), por lo que se trata de una ocasión única para disfrutar de esta película de Zappa.

Proyección Especial Sala de Grabación
LUGAR:
Colegio Mayor Luis Vives.
Avda. Blasco Ibáñez, 23.
Valencia
FECHA:
Jueves 22 de noviembre. 19.30 h.
ENTRADA GRATUITA.

8 de noviembre, Baby Snakes (V.O. subtitulada)

2007-10-15T02:58:00.000-07:00

El próximo 8 de noviembre comenzará el ciclo Zapping Your Eyes con la proyección de la película Baby Snakes. Se exhibirá, por primera vez, en versión original subtitulada al español.

- Sesión:
8 de noviembre, 19.30 h.
- Lugar:
Colegio Mayor Luis Vives
Avenida Blasco Ibáñez, 23
Valencia
ENTRADA GRATUITA

El siguiente clip pertenece a la película:

Ciclo de películas "Zapping Your Eyes"

2007-09-17T10:52:00.001-07:00

El mes de noviembre se iniciará en el Colegio Mayor Luis Vives de Valencia un ciclo de películas sobre Frank Zappa, titulado Zapping Your Eyes. Se proyectarán las ocho películas que Zappa dirigió a lo largo de su vida. Será una ocasión única, ya que las películas han sido subtituladas al español para este ciclo.

La faceta de Zappa como director de cine es muy poco conocida, a lo que contribuye el hecho de que no se han subtitulado sus películas en nuestro idioma y el que sólo se hayan editado un par de cintas en DVD. Gran parte de su trabajo como director se encuentra, en este sentido, inédito. Las películas de Zappa, no obstante, constituyen un documento imprescindible para comprender mejor la historia y el fenómeno del rock. A través de sus reflexiones sobre la industria cultural, podemos entender entender mejor las tensiones que tiene que soportar un músico que decide desarrollar una obra propia al margen de las modas del momento.

El ciclo se proyectará los siguientes jueves de noviembre. El lugar será el Colegio Mayor Luis Vives de Valencia (avenida Blasco Ibáñez, 23). Todas las películas se proyectarán a las 19.30h. La entrada es gratuita.

- 8 de noviembre
Culebritas (Baby Snakes)
1979. USA. Color. 166 min.
Dir.: Frank Zappa
Int.: Frank Zappa, Terry Bozzio, Adrian Belew, Bruce Bickford.
Presentación a cargo de Manuel de la Fuente y Barry Pennock.

- 22 de noviembre
Especial sala de grabación (The Dub Room Special!)
1982. USA. Color. 92 min.
Dir.: Frank Zappa
Int.: Frank Zappa, Steve Vai, Massimo Bassoli.
Presentación a cargo de Román García Albertos.

- 29 de noviembre
¿Hay sitio para el humor en la música? (Does Humor Belong in Music?)
1985. USA. Color. 57 min.
Dir.: Frank Zappa
Int.: Frank Zappa, Ike Willis, Bobby Martin, Scott Thunes.
Presentación a cargo de Luis Puig.

El resto de películas se proyectarán a partir de febrero, en unas fechas aún por confirmar.

Cosmik Debris (con subtítulos) en YouTube

2007-07-19T03:35:00.000-07:00

Tras subir "Bobby Brown", ahora subo al YouTube un fragmento de otra película. En este caso, se trata de The Dub Room Special!, y en concreto la parte de "Cosmik Debris":

Bobby Brown (con subtítulos) en YouTube

2007-05-27T19:10:00.001-07:00

He subido al YouTube mi versión subtitulada de la canción "Bobby Brown", que aparece en la película Does Humor Belong in Music?

Zappa: 10 años huérfanos de Madre

2007-05-04T03:56:00.000-07:00

El siguiente artículo lo escribí para conmemorar el décimo aniversario de la muerte de Frank Zappa, y apareció publicado en musicalidad.net el 28 de noviembre de 2003:

Zappa: 10 años huérfanos de Madre

19 de septiembre de 1985. El Senado de los Estados Unidos inicia una serie de sesiones para debatir un único punto: la implantación de etiquetas en las portadas de los discos rock que adviertan de las referencias sexuales de las letras de las canciones. El comité de Comercio, Ciencia y Transporte iniciaba, de este modo, unas sesiones que la prensa había bautizado con el nombre de “Guerras porno”. La expectación mediática era impresionante: la presencia de unos 50 fotógrafos y 35 cámaras de televisión era algo nunca visto en cualquier sesión celebrada en el Senado. Ni los comités dedicados al presupuesto ni al programa de defensa de misiles conocido como “La guerra de las galaxias” habían despertado por parte de la prensa un interés siquiera similar.

Las audiencias se habían convocado debido a la presión del PMRC, una organización formada por esposas de senadores norteamericanos, entre las cuales se encontraba Tipper Gore, mujer del entonces senador Al Gore. Era precisamente ella quien, meses atrás, se había escandalizado al ver que su hija de 8 años escuchaba una canción de Prince en cuya letra había una referencia a la masturbación. El PMRC, un grupo con afinidades a la PTA (una entidad conservadora formada por padres y profesores), quería una regulación para etiquetar los discos. Ese día, ante el Senado, comparecía, con traje Armani y corbata, el músico de rock Frank Zappa, convirtiéndose, con su testimonio, en prácticamente el único opositor a la pretensión del PMRC. Zappa venía desde hacía meses calificando esta pretensión de práctica censora que atentaba contra el derecho a la libertad de expresión, recogido en la Primera Enmienda de la Constitución norteamericana.

Su comparecencia, que contó con una extensa cobertura en la televisión por cable, sirvió para que muchos descubrieran a este músico. O para que conocieran definitivamente sus razones, puesto que Zappa llevaba todo el año apareciendo en diversos programas de televisión (como el de Larry King o el de Ted Koppel) debatiendo su postura con representantes del PMRC. Y a pesar de que Zappa, por aquel entonces, había editado más de cuarenta discos en casi veinte años de trayectoria profesional, sus canciones tenían un alcance limitado por una razón: su música no se solía emitir en las emisoras de radio.

La voz de Zappa se había caracterizado, desde sus comienzos, por su originalidad, su sinceridad y su eclecticismo. Fundador y máximo responsable de los Mothers of Invention, este grupo arrancó a mediados de los 60 en la costa oeste de los Estados Unidos, grabando en junio de 1966 Freak Out!, considerado el primer álbum conceptual del rock, y una de las fuentes de las que bebería el Sargeant Pepper de los Beatles. Tras editar, un año después, Absolutely Free (que contenía la canción “Plastic People”, que se convertiría en todo un himno de rebeldía entre la juventud de los países centroeuropeos), los Mothers graban Estamos aquí sólo por la pasta (We're Only in It for the Money), con una portada que parodiaba directamente el Sgt. Pepper y con unas letras que, en pleno 1968, descalificaban, mediante la burla más incisiva, todo el movimiento hippie de San Francisco. Zappa pensaba que los hippies no sólo no eran una manifestación anti-sistema, sino que conformaban un movimiento de boy scouts, de jóvenes que no hacían nada más que drogarse, vagar por San Francisco sin preocuparse por nada y volver a casa cuando se acababa el dinero: en definitiva, unos hijos de papá cuyo idealismo se traducía, por las drogas, en una absoluta incapacidad a la hora de actuar.

Porque Zappa era un activista antidroga. Nadie en aquel tiempo podía creerse que los Mothers of Invention (unos auténticos provocadores que montaban espectáculos transgresores en que simulaban eyaculaciones al tiempo que se burlaban de Elvis Presley o las Supremes) hicieran todo eso sin la ayuda de sustancias. “Los norteamericanos toman drogas como si su consumo otorgara una licencia especial para ser un gilipollas. Te puedes excusar de cualquier cosa estúpida que hayas hecho la noche anterior diciendo que estabas colocado cuando lo hiciste”, decía Zappa. Y también aseguró, años más tarde, que su opinión sobre las drogas supuso el rechazo de la industria a los Mothers of Invention. Sea como fuere, el grupo que rivalizó duramente con la Velvet Underground por la construcción de un proyecto musical y estético, se vio relegado, poco a poco, a ámbitos minoritarios.

No obstante, el proyecto de Zappa nunca se detuvo. Ni diversas circunstancias personales (el incendio de su equipo durante un concierto, hecho que inspiró la letra de “Smoke on the Water” de Deep Purple, o la grave agresión propinada por un fan), ni los vaivenes ocasionados por la industria (principalmente, una larga batalla legal con la Warner por la edición de sus discos) acabaron con su proyecto político. Zappa profundizó en los 70 en su búsqueda de la fusión como elemento clave en la configuración de una obra unitaria, en la que cada parte (cada disco, cada canción) no se entiende fuera de su unidad. Zappa consideraba que todos sus discos no eran más que parte de un gran disco, en definitiva, de un discurso político coherente basado en la libertad del individuo y en la ruptura de ciertos tabúes. Éstos incluían a los puristas: Zappa fue un pionero de la fusión, y su obra está compuesta por piezas instrumentales, rock, electrónicas, big bands y jazz. La voluntad de unidad de su obra parte de lo que él llamo la “continuidad conceptual” (juegos de referencias cruzadas de sus canciones) hasta profundizar en interrelaciones más complejas: Zappa entiende que cada declaración que hace, que cada película que filma, que cada nota que escribe, forma parte de este proyecto. Zappa era consciente de que escribir una nota musical era un cuestión política.

Poseedor de una vastísima cultura musical (en unas declaraciones de principios de los 90 alaba la música del grupo español Ketama), Zappa es un músico único en tanto que se mueve como pez en el agua conjugando sus diversas influencias musicales: por un lado, el R&B de los años 50 (Muddy Waters, Johnny “Guitar” Watson, Big Mama Thornton); y, por otro, la música instrumental contemporánea (Varèse, Stravinsky, Bartok). Zappa establece diálogos constantes entre ambas vertientes, tanto en su faceta de compositor como en la de director orquestal. La fusión fluye, totalmente desprovista de artificio, a lo largo de sus LPs de los 70: Apostrophe ('), One Size Fits All, Zoot Allures, Zappa in New York, Sheik Yerbouti, etc.

Y es a caballo entre los 70 y los 80 cuando la obra de Zappa ofrece una clara evolución temática y discursiva. Si hasta el momento sus críticas iban dirigidas a la industria musical, es a partir de finales de los 70 cuando Zappa empieza a pensar en esta industria como un instrumento del gobierno. Así, su ópera rock de 1979, Joe's Garage, una reflexión sobre la censura en la creación artística, supone un vaticinio de los nuevos tiempos: en 1980 Ronald Reagan es investido presidente de los EE.UU., y Zappa se convierte en un continuo opositor de su política. Es por esto que en el video-clip “You Are What You Is”, vemos una dramatización que no deja lugar a dudas: aparece Zappa propinando descargas a un Ronald Reagan sentado en una silla eléctrica. El vídeo es censurado en la MTV, lo que supone el divorcio absoluto entre Zappa y la nueva televisión musical. Tras haber acogido el músico la llegada de la MTV con un cierto entusiasmo (creía que sería una buena plataforma para los grupos nuevos, aparte de un instrumento importante para la búsqueda de nuevas formas de expresión basadas en la música), este hecho supone el punto y final de sus esperanzas hacia la industria. A partir de entonces, centrará todos sus esfuerzos en la lucha por la libertad de expresión, llevando a cabo multitud de acciones civiles contra cualquier forma de censura instigada desde la administración.

Así, 1985 presenta a Zappa con un discurso maduro y plenamente elaborado. En su declaración ante el Senado, tachó de censura la voluntad de etiquetar los discos, y dijo que esta medida era “el equivalente a curar la caspa con la decapitación”, apostó por la potenciación de la educación musical en las escuelas y defendió el derecho de los músicos a componer sin la presión de ser estigmatizados por una pegatina en sus discos que alertase del lenguaje de las canciones. Zappa negó la relación entre música y conducta, cuando años más tarde resumía su postura: “La mayoría de las canciones son de amor. Si las canciones te influyeran para hacer cosas, nos amaríamos entre todos”. Y advirtió, en definitiva, de los peligros que supone el control artístico por parte de los grupos religiosos de derechas: “¿Qué pasaría si en el futuro se pide que se escriba una gran letra 'J' de color amarillo en todos los discos escritos o tocados por judíos para evitar que los niños indefensos se expongan a mensajes sionistas ocultos?” Finalmente, la industria cerró filas y las sesiones acabarían con un acuerdo de etiquetado que todo el mundo conoce hoy: la pegatina “Parent Advisory: Explicit Lyrics”

La obra de Zappa en los 80 sería aún más interesante que la de las décadas anteriores. Tras las sesiones del Senado, el músico se convierte en una voz que clama por la libertad de expresión y por la puesta en marcha de campañas informativas para desenmascarar a los grupos de presión de derechas en una sociedad, la de la administración Reagan, tan endeudada con estos grupos. Así, en 1988, Zappa saca a la carretera a una decena de músicos con los que va de gira, durante unos cinco meses, por parte de Estados Unidos y Europa. En año electoral en su país, Zappa hace continuos llamamientos en sus conciertos a la movilización ciudadana, pide a los jóvenes que voten, e incluso lleva a sus actuaciones formularios de inscripción en el registro de voto. Zappa potencia en esta gira su vertiente periodística (consideraba que su labor de músico utilizaba técnicas periodísticas porque reflejaba la sociedad de su tiempo) y arremete en sus canciones contra los telepredicadores, los republicanos y cualquier asociación que intente poner trabas a la libertad de expresión. Denuncia en estas canciones el Irangate, el programa de misiles “La guerra de las galaxias”, el enriquecimiento personal de los gobernantes republicanos y las políticas sociales de este partido. Sin olvidarse de las críticas a la industria musical y al fenómeno del fan, con burlas a Elvis Presley o Michael Jackson. Tras acabar la gira, se editarían tres álbumes con este material en directo: Broadway the Hard Way, The Best Band You Never Heard in Your Life y Make a Jazz Noise Here.

Y es entonces cuando publica su autobiografía, The Real Frank Zappa Book, síntesis de su pensamiento político. El músico se presenta como un “conservador práctico”, felizmente casado desde los años 60, padre de cuatro hijos y amante del trabajo. Confiesa no confiar más que en su familia. Expresa en el libro sus ideas sobre lo que debe ser una educación adecuada para los niños. Defiende su postura en contra de las drogas. Explica el contenido de algunas de sus canciones y resume la conducta humana en una palabra: la “estupidez”. Según su punto de vista, en la estupidez y la ignorancia se encuentran los principales problemas de la sociedad estadounidense.

El final de la década nos trae a un Zappa en plena actividad política, ayudando incluso, durante un breve contacto, al gobierno checo de Havel en tareas culturales. No obstante, en 1990, se le diagnostica al músico un cáncer de próstata. Con estados de convalecencia que se harán cada vez más prolongados, se encierra en una obsesión: ordenar su monumental obra. Intentando que la enfermedad no interrumpa su ritmo de producción (era, desde siempre, un auténtico adicto al trabajo), reedita sus más de sesenta álbumes, combate la piratería editando los mismos discos piratas que había en el mercado con su obra, deja instrucciones para la edición póstuma de material inédito, se centra en la elaboración de música instrumental, desarrolla la composición de piezas electrónicas y llega incluso a interesarse por un proyecto de música global (toca en su estudio con lo Chieftains) tras el fracaso de sus negociaciones con el ayuntamiento de Madrid para instalar en la capital española una especie de Bauhaus musical que había de desarrollar diversos proyectos en el marco de las celebraciones de 1992. Finalmente, Zappa muere en diciembre de 1993, a pocos días de cumplir los 53 años de edad.

Experimentador arriesgado, músico capaz de escribir en cualquier estilo, admirado por eminencias del mundo de la música clásica como Zubin Mehta o Kent Nagano, productor e impulsor de nuevos grupos y artistas (entre ellos, Alice Cooper), descubridor de talentos musicales (el guitarrista Steve Vai), autor de una vasta y compleja obra que incluye no sólo discos, sino también películas y productos televisivos, principal fuente de inspiración reconocida de Matt Groening (el autor de los Simpson), su análisis social y sus propuestas de solución serán recogidas, tras su muerte, por autores como Michael Moore (el director de Bowling for Columbine). Zappa es una personalidad de complejo estudio, que huye de las catalogaciones. No obstante, sí existe un punto de partida: uno de los creadores más originales y creativos del rock. Y, sin duda, el mayor dotado intelectualmente: el que más consciente era de las implicaciones que tiene el oficio de músico. A diez años de su muerte, con un nuevo Bush en la Casa Blanca, un sector amplio de los artistas norteamericanos han aprendido la lección y continúan la labor que Zappa llevó en solitario en los años 80 Ése es, tal vez, el mejor legado que se extrae en cada una de sus canciones y de sus manifestaciones: la libertad individual y la oposición a cualquier ataque contra ésta. Un legado ético y moral para tiempos difíciles.

Presentation of the book "Frank Zappa en el infierno"

2007-01-31T09:27:00.000-08:00

The book Frank Zappa en el infierno will be presented on the 1st of February 2007 at the book shop "La Casa del Libro" in Valencia by Jenaro Talens, a professor at the University of Geneva, and Manuel de la Fuente Soler, the author of the book.

In the same act two other new publications from the Biblioteca Nueva publishers will also be presented by Luis Puig, a professor at the University of Valencia: La Transición y su doble. El rock y Radio Futura, by Cristina Tango, and El modelo cruzada. Música y narratividad en el cine del franquismo (1941-1951), by Gabriel Sevilla.

Admission is free at 7.30 pm.

Published in Spain the first book that analyzes Frank Zappa's political discourse in the Reagan era

2007-01-06T03:47:00.000-08:00

Frank Zappa en el infierno (“Frank Zappa in Hell”) is the title of a new book by the Spanish publisher Biblioteca Nueva. It’s the first analysis written in Spanish on Frank Zappa, one of the most important American rock musicians of the 20th century, and his work. Written by Manuel de la Fuente Soler, a lecturer of Media Studies at the University of Valencia, the book analyzes the role that Zappa played as a political activist in the 80s. In those years, Zappa campaigned intensively against the conservative government of Ronald Reagan.

Frank Zappa en el infierno looks into Zappa’s work focusing on his opposition to conservative politics. It’s the first time that an analysis on Zappa’s work is carried out in Spanish, and it’s also the first time that a book deals with the links of his songs with American politics, a totally new topic even in the literature in English. With a prologue written by Jenaro Talens, a professor at the University of Geneva and also expert in Zappa’s work, the book looks into the meaning of the countless actions undertaken by Zappa in order to make people aware of the dangers of reaganism. In addition, his most important songs, in which he expressed his political opinions, are analyzed.

In preparation for this book De la Fuente Soler spent nearly five years doing research and collecting information, and he consulted the archives of several libraries in the United States. The author describes Frank Zappa en el infierno as a “study on the validity of rock music as an anti-establishment movement, a historical journey through how rock and politics influence each other”.

One of the most original, avant-garde and iconoclastic voices in rock music

Frank Zappa (1940-1993) is one the most outstanding rock musicians ever. And also one of the most prolific: he recorded more than 70 records and directed 8 movies in his thirty-years career. He also toured many times around the world and recorded with musicians such as John Lennon, The Chieftains, Sting or Steve Vai.

Zappa’s rock has two main features. Musically, he is known for fusion of styles: he wrote classical music (which has been conducted by Zubin Mehta, Pierre Boulez and Kent Nagano, among others) and we can find very different styles in his music (not only classical and rock, but also jazz, reggae and computer music). With regard to his lyrics, they are usually very ironic and critical towards the society he lived in. Therefore, his influence is evident in The Simpsons. The creator of this TV show, Matt Groening, has confessed several times to being a Zappa fan, and the scripts of the episodes show the influence of the humour of the American musician.

Through his songs, his records and his concerts, Zappa tried to urge young Americans to exercise their right to vote and make them aware of the necessity of getting interest in politics to face the government actions of the Reagan’s Republican Party. He even testified in the U.S. Senate in 1985 to defend the right to free-speech in rock music, in danger at that moment due to the political decision to censor rock songs with explicit content.

The publication of Frank Zappa en el infierno coincides with the release of a new Zappa record, Trance-Fusion, a CD he finished before his death, a work that his fans have been awaiting for a long time.

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"Frank Zappa en el infierno", primer estudio publicado sobre el discurso político de Frank Zappa

2007-01-04T13:03:00.000-08:00

Frank Zappa en el infierno es el título de la nueva publicación de la editorial Biblioteca Nueva. Se trata del primer estudio que se realiza en español sobre la obra de Frank Zappa, uno de los más importantes músicos de rock norteamericanos del siglo XX. El libro, escrito por el profesor de Comunicación Audiovisual en la Universitat de València Manuel de la Fuente, analiza el papel de activista político que desempeñó Zappa en los años 80, en los que desarrolló una intensa campaña de oposición al gobierno conservador de Ronald Reagan.

Frank Zappa en el infierno acomete el estudio de la obra de Zappa desde la perspectiva de su oposición a las políticas conservadoras. Es la primera vez que se lleva a cabo un estudio de la obra de Zappa en español, y la primera vez que un libro analiza las implicaciones de sus canciones en la política norteamericana, circunstancia inédita incluso en la bibliografía anglosajona. El libro, que ha sido prologado por el catedrático de la Universidad de Ginebra y experto en la obra de Zappa Jenaro Talens, analiza el significado de las numerosas actuaciones emprendidas por Zappa para concienciar a la población sobre los peligros del reaganismo. Asimismo, se estudian las canciones más significativas del estadounidense en que expresa sus opiniones al respecto.

De la Fuente invirtió cerca de cinco años de búsqueda de recopilación de información, incluyendo estancias en bibliotecas y hemerotecas norteamericanas. El autor define Frank Zappa en el infierno como “un estudio sobre la vigencia de la música rock como movimiento contestatario que supone un recorrido histórico por las influencias entre el rock y la política”.

Una de las voces más originales, vanguardistas e iconoclastas del rock

Frank Zappa (1940-1993) es uno de los músicos más destacados del rock. Y también uno de los más prolíficos: a lo largo de sus casi treinta años de carrera grabó más de setenta discos y dirigió cerca de una decena de películas. Además, realizó numerosas giras mundiales (con escala en España) y grabó, a lo largo de su dilatada trayectoria, con músicos del calibre de John Lennon, The Chieftains, Sting o Steve Vai.

El rock de Zappa tiene dos características principales. En el terreno musical, se define por la fusión: Zappa también escribía música clásica (que ha sido interpretada, entre otros, por Zubin Mehta, Pierre Boulez y Kent Nagano) y en sus discos podemos encontrar varios estilos musicales (no sólo clásica y rock, sino también jazz, reggae y electrónica). En lo que respecta a las letras, suelen ser irónicas y críticas con la sociedad de su tiempo. Así, su influencia se nota en la serie Los Simpson. Su creador, Matt Groening, ha confesado en más de una ocasión ser fan de Zappa hasta el punto de que los guiones de los episodios están basados en el humor del músico.

A través de sus canciones, sus discos y sus conciertos, el músico trató de movilizar a la juventud norteamericana para que ejerciera su derecho al voto y tomase conciencia política ante las políticas del partido republicano de Reagan. Zappa llegó a comparecer en 1985 como testigo en el Senado estadounidense para defender el derecho de los artistas a la libertad de expresión, ante las pretensiones de la clase política del momento de censurar las canciones de rock con contenidos sexuales.

La publicación de Frank Zappa en el infierno coincide con la edición de un nuevo disco de Zappa, Trance-Fusion, una obra que el músico dejó preparada antes de su muerte y que constituye uno de sus discos más esperados.

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